Τριάντα χρόνια Dior μέσα από τα μάτια του Peter Lindbergh

Την προηγούμενη εβδομάδα άνοιξε τις πόρτες της η πιο εμβληματική έκθεση στο χώρο της μόδας για αυτή τη χρονιά. Το όνομα της είναι Dior/Lindbergh και βρίσκεται στο La Galerie Dior στην 30η οδό της λεωφόρου Μονταίν, όπου και είναι τα κεντρικά γραφεία του οίκου.

Ο φωτογράφος Peter Lindbergh πέρασε τριάντα χρόνια στο πλευρό του οίκου απαθανατίζοντας κάθε μεγάλη του στιγμή. Είχε την τιμή να συνεργαστεί με πέντε διαφορετικούς καλλιτεχνικούς διευθυντές του οίκου, αλλά και να ξαναδώσει ζωή σε όλες τις εμβληματικές δημιουργίες του ίδιου του Christian Dior.

O Olivier Flaviano, διευθυντής του μουσείου, θέλησε μέσα από αυτή την έκθεση να μας πάει ένα ταξίδι μέσα στο χρόνο, παρουσιάζοντας μας όλα τα βασικά σημεία του οίκου. Όποιος έχει την τύχει να παραβρεθεί εκεί θα μπορέσει να δει από κοντά όλα αυτά τα στοιχεία που καθόρισαν τον οίκο, όπως το “τυχερό αστέρι” που έγινε το έναυσμα για την δημιουργία του θρυλικού luxury brand.

Πηγή εικόνας Fashion Press

Ο Lindbergh κατάφερε μέσα από τον μαγικό φακό του να απαθανατίσει όλα αυτά κομμάτια και να τους δώσει μια πιο φρέσκια ματιά. Στην έκθεση παρουσιάζονται εκατό φωτογραφίες δίπλα στις οποίες παρατίθενται όλα τα κομμάτια που εικονίζονται. 

Αυτή συνεργασία είναι ιδιαίτερα σημαντική καθώς και οι δύο καλλιτέχνες μέσα από το έργο τους κατάφεραν να επαναπροσδιορίσουν τη γυναικεία φιγούρα μέσα από τις επαναστατικές τους ιδέες. Ο Christian Dior ήταν αυτός που δημιούργησε το New Look με το Bar Jacket που χάρισε στις γυναίκες τη σιλουέτα της κλεψύδρας. Μέχρι και σήμερα το brand βρίσκεται κοντά στις γυναίκες δημιουργώντας για αυτές. Μάλιστα η σημερινή καλλιτεχνική διευθύντρια Maria Grazia Ghiuri προσπαθεί κάθε show να έχει ένα πιο φεμινιστικό χαρακτήρα.

Πηγή εικόνας Yahoo life uk

Από την άλλη μεριά ο Peter Lindbergh ήταν ανέκαθεν γνωστός για την τάση να σπάει τους κανόνες και τα στερεότυπα που υπάρχουν γύρω από τη γυναικεία ομορφιά. Ακόμα και τις εποχές που στα εξώφυλλα των περιοδικών πρωταγωνιστούσαν μόνο όσες ήταν φαινομενικά “τέλειες”, αυτός επέλεγε να δείξει μια διαφορετική εικόνα.

Το 1988 δημοσίευσε μια φωτογραφία η οποία θα ήταν καθοριστική για την ιστορία των περιοδικών μόδας. Έξι κορίτσια (η Linda Evangelista,η Naomi Campbell, η Tatjana Patitz, η Cindy Crawford, και η Christy Turlington) απαθανατίστηκαν με φόντο τη θάλασσα, μη φορώντας καθόλου μακιγιάζ και ντυμένες μόνο με ένα πουκάμισο. Ο Lindbergh σιχαινόταν το μακιγιάζ και ποτέ δεν έκανε ρετούς στις φωτογραφίες του. Ήθελε πάντα να παρουσιάζει τη ρεαλιστική μεριά της γυναίκας.

Πηγή εικόνας Another

Η έκθεση έχει σκοπό την αφήγηση δύο ιστοριών, αυτή του Lindbergh και αυτή του Dior μέσα από τη συνεισφορά τους στο γυναικείο φύλο. Ξεκινάει με το εμβληματικό Bar Jacket και τις σύγχρονες δημιουργίες της Maria Grazia Ghiuri, που βρίσκονται δίπλα στις ασπρόμαυρες και λεπτομερείς φωτογραφίες του Lindbergh.

Το επίκεντρο είναι η μεγάλη φωτογράφιση που είχε γίνει το 2018 με σκοπό τη δημιουργία ενός βιβλίου. Για το σκοπό αυτό ο Peter μάζεψε διάσημα μοντέλα από κάθε γωνιά της γης, συμπεριλαμβάνοντας την Alek Wek, την Karen Elson, την Irina Shayk, και την Carolyn Murphy, ντύνοντάς τες με πάνω από ογδόντα κομμάτια του οίκου.

Πηγή εικόνας Yahoo life UK 

Οι επισκέπτες μπορούν να δουν εξώφυλλα από διάφορα διάσημα περιοδικά καθώς και την ιστορία του οίκου μέσα από τον φακό του φωτογράφου. Οι περισσότρες φωτογραφίες συνδέονται και με τα αντίστοιχα κομμάτια όπως το ροζ φόρεμα με το λοξό κόψιμο και το floral κέντημα, σχεδιασμένο από τον John Galiano για την Shalom Harlow και τη Vogue. Άλλα βρίσκονται μόνα τους εκεί, όπως το χρυσό φόρεμα που φόρεσε η Rihana στο διαφημιστικό του αρώματος J’adore Dior ή το ροδακινί φόρεμα που φόρεσε η  Marlene Dietrich στην ταινία Stage Fright  του Alfred Hitchcock.

Η έκθεση αυτή είναι ένα ιστορικό και πολιτιστικό διαμάντι προσφέροντας απλόχερα γνώσεις γύρω από τον κόσμο της μόδας και της φωτογραφίας.