Elsa Schiaparelli: Fashion Becomes Art Η μεγάλη έκθεση του μουσείου V&A είναι αφιερωμένη στην κορυφαία σχεδιάστρια.

Η σχέση ανάμεσα στη μόδα και την τέχνη υπήρξε πάντοτε γόνιμη, όμως λίγοι σχεδιαστές κατάφεραν να τη μετατρέψουν σε τόσο δημιουργικό διάλογο όσο η Elsa Schiaparelli η οποία είχε δηλώσει: «Για μένα, ο σχεδιασμός ρούχων δεν είναι επάγγελμα αλλά τέχνη». Η αριστοκρατικής καταγωγής Ιταλίδα σχεδιάστρια υπήρξε από τις πρώτες που είδαν τη μόδα ως πεδίο καλλιτεχνικής έκφρασης γι αυτό και συνεργάστηκε με μερικούς από τους σημαντικότερους καλλιτέχνες του 20ού αιώνα μεταφέροντας το πνεύμα του σουρεαλισμού στην υψηλή ραπτική.

Αυτή ακριβώς η δημιουργική συνάντηση τέχνης και μόδας βρίσκεται στο επίκεντρο της μεγάλης έκθεσης Schiaparelli: Fashion Becomes Art που εγκαινιάστηκε στις 28 Μαρτίου 2026 στο Victoria and Albert Museum στο Λονδίνο. Η πρώτη έκθεση που πραγματοποιείται στο Λονδίνο αφιερωμένη εξ ολοκλήρου στον οίκο Schiaparelli και στην ιδρύτριά του, εξερευνά την ιστορία και την επιρροή ενός από τα πιο ριζοσπαστικά ονόματα της μόδας, από τη δεκαετία του 1920 έως σήμερα.

Το Tears dress που σχεδίασε η Elsa Schiaparelli με τον Salvador Dalí το 1938. Φωτογραφία:  Emil Larsson.

Η έκθεση παρουσιάζει περισσότερα από 400 εκθέματα, τα οποία συμπεριλαμβάνουν 100 περίπου δημιουργίες μόδας, έργα τέχνης, κοσμήματα, αξεσουάρ, φωτογραφίες και αρχειακό υλικό. Ανάμεσά τους, ξεχωρίζουν εμβληματικά κομμάτια όπως το Skeleton dress του 1938 και το Tears dress της ίδιας χρονιάς, καθώς και το διάσημο καπέλο σε σχήμα ανάποδου παπουτσιού, δημιουργίες που προέκυψαν από τη συνεργασία της πρωτοπόρου designer με τον Salvador Dalí. Παράλληλα, παρουσιάζονται έργα κορυφαίων καλλιτεχνών όπως ο Pablo Picasso, ο Jean Cocteau και ο Man Ray, αναδεικνύοντας τον τρόπο με τον οποίο η Schiaparelli κινήθηκε ανάμεσα στα όρια της υψηλής ραπτικής και της καλλιτεχνικής πρωτοπορίας.

Δημιουργία από τη συλλογή Schiaparelli Haute Couture Α/W 2024. Φωτογραφία Giovanni Giannoni. Photo courtesy Patrimoine Schiaparelli, Paris.

Η αφήγηση ολοκληρώνεται με τις σύγχρονες δημιουργίες του σημερινού καλλιτεχνικού διευθυντή του οίκου Schiaparelli Daniel Roseberry, ο οποίος εξακολουθεί να μεταφράζει το τολμηρό και σουρεαλιστικό πνεύμα της ιδρύτριας στο σήμερα, αποδεικνύοντας ότι το σουρεαλιστικό πνεύμα της Schiaparelli συνεχίζει να εμπνέει τη μόδα του σήμερα.

Διάρκεια έκθεσης: 28 Μαρτίου ως 8 Νοεμβρίου 2026.

Cover photo: Fredrich Baker, Vogue, 1940 © Condé Nast via Getty Images 

Διάβασε επίσης: https://www.allyou.gr/feature-stories/49332-yayoi-kusama