Art Now
Η νέα έκθεση του Metropolitan Museum of Art εξερευνά τη σχέση της μόδας με το ανθρώπινο σώμα και την καλλιτεχνική έκφραση
Η έκθεση Costume Art εξερευνά την έννοια του σώματος μέσα στον χρόνο. Από τα κλασικά ιδεώδη της αρχαίας γλυπτικής, μέχρι τις υπερβολικές σιλουέτες των κορσέδων και των κρινολίνων για να φτάσει στους σύγχρονους δημιουργούς που αποδομούν πλήρως τα πρότυπα ομορφιάς.
Στον απόηχο της φαντασμαγορικής βραδιάς του Met Gala που σηματοδότησε τα εγκαίνια της νέας έκθεσης του Costume Institute, η έκθεση έρχεται να υπενθυμίσει τον ουσιαστικό της ρόλο που δεν είναι άλλος από τη διαφύλαξη και την ανάδειξη μιας από τις σημαντικότερες fashion συλλογές παγκοσμίως.
Με τον τίτλο Costume Art η φετινή έκθεση ανοίγει έναν αδιαμφισβήτητο διάλογο ανάμεσα στη μόδα και τα εκθέματα του μουσείου τοποθετώντας ενδύματα από τη μόνιμη συλλογή του δίπλα σε 200 περίπου έργα τέχνης. Μέσα από αυτή τη συνύπαρξη το ντυμένο σώμα αναδεικνύεται ως κοινός παρονομαστής 5.000 χρόνων ιστορίας της τέχνης, από τη ζωγραφική και τη γλυπτική μέχρι τη φωτογραφία.

Από τις haute couture δημιουργίες της Madame Grès μέχρι τα ανατρεπτικά T-shirts της Vivienne Westwood και από τον θρυλικό Alexander McQueen μέχρι τον φουτουριστικό Rick Owens, τα ρούχα συνυπάρχουν με έργα τέχνης από τις συλλογές του μουσείου δημιουργώντας μια δυναμική αντιπαράθεση ανάμεσα στο ένδυμα και την εικαστική γλώσσα.
Η διαδρομή της έκθεσης ξεκινά από τις κλασικές, εξιδανικευμένες αναπαραστάσεις του σώματος και προχωρά σε πιο αποκλεισμένες κατηγορίες που αναφέρονται στην παχυσαρκία, την εγκυμοσύνη και την αναπηρία. Σε αυτό το πλαίσιο, δημιουργίες όπως το φόρεμα Pregnancy της Georgina Godley συνομιλούν με έργα όπως το μπρούτζινο γλυπτό του Edgar Degas υπογραμμίζοντας τη διαχρονική σχέση του ενδύματος με την τέχνη.

Στις επόμενες ενότητες, η έκθεση στρέφεται σε έννοιες όπως η ανατομία, η φθορά, η γήρανση και ο θάνατος. Ρούχα που μοιάζουν να «αιμορραγούν», να διαλύονται ή να αποδομούν το σώμα - από τον Robert Wun και τον Thom Browne μέχρι τις ανατομικές αναφορές της Sarah Burton για τον οίκο Alexander McQueen - μετατρέπουν τη μόδα σε ένα σχεδόν υπαρξιακό πεδίο έκφρασης.

Το πιο ισχυρό στοιχείο της έκθεσης, όμως, είναι η πολυφωνία. Σε μια εποχή όπου τα πρότυπα ομορφιάς μοιάζουν όλο και πιο τυποποιημένα η Costume Art επιλέγει να γιορτάσει τη διαφορετικότητα των σωμάτων και των ταυτοτήτων.
Η έκθεση Costume Art διαρκεί ως 10 Ιανουαρίου 2027.
Κεντρική φωτογραφία: Anna-Marie Kellen / The MetropolitanMuseum of Art
Διάβασε επίσης: Το νέο βιβλίο του Ralph Lauren είναι ένα συναρπαστικό ταξίδι στην αμερικάνικη πολυτέλεια
















